jeudi 28 mars 2013

Julien Dufau & Maxime Bigonnet

Intentions :

Pour illustrer un dispositif photographique, différentes idées nous sont venues : 
  • Mise en abyme : Via le reflet dans l'objectif pris en photo, une mise en abîme se crée et illustre d'une façon intéressante la superposition des différents processus photographiques inhérents à chaque photo.
    mise en abyme d'un objectif.
    Différents exemples de mise en abyme ci-dessous :








    Premiers essais studio photo :











    Schéma(s) de principe :

    --> Mise en abyme avec deux appareils photos


    --> Changer le fond, ex: couleur d'un fond en studio photo, changer d'environnement (photo en forêt, en ville etc.), changer la disposition d'objets dans une pièce etc.

    --> Prendre les photos dans le studio photo (ce qui vient renforcer le lien avec le thème du dispositif photographique) à différents moments pour retranscrire la "vie" du studio (première phase avec les objets rangés et personne dans la pièce, puis les gens viennent travailler, bougent des objets etc.)





    Photo finale :



mardi 26 mars 2013

Séance 1 : Premiers essais dispositif

Essais de réflexion multiples miroir 






Work #1 VIVA ET YOLAINE

Curiosité : Premier travail 



















Fiche d'intention : 


Référence artistique :
-       Andy Warhol avec l’industrialisation de la photographie. L’effet de masse et de consommation avec l’œuvre d’un produit populaire.
-       Etude de Muybridge. Travail sur la décomposition de la photographie.
-       Tony Oursler plasticien américain travaillant sur la projection de la photographie sur des formes.
     Violon d'Ingres de Man Ray



Sujet et traitement envisagés :
-       Mécanisme de l’appareil, sa composition et action des matériaux de celui –ci
-       Ces mécanismes deviennent le sujet de la photographie. Méthaphore d’un corps humain, d’un modèle
-       L’importance des réglages des dispositifs ce qui donnent la maitrise de la beauté de celui-ci.
-       Réglage, chauffe, tension donne l’échauffement de l’appareil.
-       Le reflet, le regard, la miroir.
-       Regard de l’ombre de l’appareil photographique et du sujet. A l’aide de réglage jouer sur les taille des ombres entre le sujet et l’appareil.




Moyens nécessaire :
-       Studio
-       Corps humain
-       Appareil photographique ( polaroïd, reflex…)
-       Miroir
-       Objectif de différente taille

Première approche :







Bilan :
Garder la couleur

Jouer d'avantage avec le miroir
Reflet sur objectif
Mains intrusives




Photographie final :


♥®♥ BAUDINET Hugo/CHARRIER Romain ♥®♥

Production finale





14/0513

Notre dispositif

Installation dispositif

Dispositif en Cours....

Dispositif Final


30/04/13

Nous avons décidé de partir sur la technique du light painting, mettant en scène la trainée de lumière grâce au temps d’obturation de l’appareil photo.
  • Le Light Painting est une technique photographique consistant à faire intervenir une ou plusieurs sources de lumière tenues à la main (typiquement des lampes de poche ou autre lasers) dans une scène photographiée avec un temps de pose supérieur à 1 seconde.
  • La lumière peut être :
  1. Dirigée vers l'objectif : le résultat ressemble alors à une photo classique sur laquelle on aurait peint des traits lumineux,
  2. Dirigée vers le sujet, ou une partie du sujet photographiée : la photo est ainsi éclairée par endroit, et sombre à d'autres.
  • L'intérêt de la photo se trouve alors dans la qualité du jeu de lumière ainsi produit. 
    La mise en pratique de cette technique requiert un appareil photo disposant d'un temps de pose d'au moins une seconde, et de plusieurs minutes pour des scènes évoluées. Tout comme la photographie de nuit, cette pratique a gagné en popularité avec l'avènement de la photographie numérique, entre autres parce que le photographe peut contrôler immédiatement le résultat de ses prises de vues.  Le light painting est en général pratiqué:
  1. soit en étant devant l'appareil et en déplaçant une ou plusieurs sources lumineuses dans une scène pendant que l'appareil photo est sur pose longue. Le résultat ressemble alors au tracé d'un crayon clair sur un fond sombre,
  2. soit en étant derrière l'appareil et en éclairant durant le temps de pose des parties spécifiques d'un objet ou d'une scène pendant que l'appareil photo est réglé sur pose longue. Cette technique est utilisée notamment en exploration urbaine dans le cas de la photographie de vastes lieux obscurs où le flash ne convient pas.
Le Light Painting est un mouvement artistique de la photo apparut dans les années 1949 avec le photographe Gjon Mili  et en collaboration avec Pablo Picasso.




 

 

26/03/13
Premier essais : 


"Light Painting avec lumière violette"
"Essai de déplacement du corps dans l'espace"


"Test de dispersion, un sujet trois poses différentes"
"Jeu de regards avec l'objectif, déplacement du sujet dans le cadre photographique"












"Les seules limites sont, comme toujours, celles de la vision"

EMERIAU Chloé
LAROCHE Thomas
A1D


MODULE CULTURE DE L'IMAGE 2012-2013

Sujet : les dispositifs photographiques







RECHERCHES







Ici on observe la décomposition, le coeur de l'appareil photographique, qui est le dispositif principal de la photographie.



Cette image nous permet d'observer l'intérieur de l'appareil, mais de façon organisée, tel qu'il est dans la réalité.



Ici l'effet donne l'impression d'un objectif vu de l'intérieur, qui verrait au loin une source lumineuse.



Le studio est le  lieu où l'on rassemble les dispositifs photographiques,  sur cette image, le  projecteur et le réflecteur.




Les réglages de l'appareil constituent également un dispositif photographique, permettant des effet, comme ici, donner l'idée d'un flou.





Ici on observe l'objectif de l'appareil, dispositif également indispensable à la prise de vue.












PREMIERS ESSAIS


 => Test des réglages possibles grâce aux dispositifs de l'appareil.



Sur-exposition de la photo due au temps de pause.


 Modification de l'ISO. Image encore trop lumineuse.



Changement de lieu. Tentative de faire apparaître juste les mains sur le panneau. Manque de place pour bouger.

Réduction à une seule personne.



          Grace à la modification du temps de pause, on peut obtenir un aspect fantomatique, permettant de multiplier ou faire apparaître une personne.







=> Vue d'un appareil à travers un autre écran (mise en abîme)


Aperçu de l'ombre de l'appareil photo en contre-jour à travers un écran.




          Ici, on peut seulement suggérer le dispositif en le faisant transparaître de par son ombre par exemple.












FICHE D'INTENTION



Idée n°1 : utiliser un traitement en low key. Ce type de photos permet de mettre en avant un objet en étant le seul élément éclairé de la photo, et les contrastes très forts. On pourrait ainsi mettre en avant l'appareil photo, certaines pièces visibles lorsque l'appareil est monté ou au contraire invisibles, les pièces démontées de l'appareil, le flash, un déclencheur, le capteur,...


Sujet : le dispositif en lui même
Traitement : sous exposition de la photo
Moyen nécessaires : fond noir ou travailler de nuit, flash
Lieu : studio photo ou extérieur
Objets : les dispositifs seulement





Idée n°2 : faire briller les dispositifs par leur absence, camouflage, disparition,... Utiliser un flash éclairant complètement la photo, ce qui donnerai une photo complètement blanche ou créer des mises en scène sans les dispositifs mais suggérant clairement qu'ils devraient être là.


Sujet : des personnes en situation de prendre une photo
Traitement : classique, pas d'effet en particulier à part le jeu de cadrage
Moyen nécessaires : pas de matériel en particulier en plus de ce qui est nescéssaire à la photographie classique
Lieu : selon les photographies, à choisir
Objets : selon les photographies également





ESSAIS PHOTOGRAPHIQUES


=> suggérer les dispositifs photographiques

Ici, la présence d'un appareil photo est suggérée, le décor est un studio, on a un modèle, un trépied, on n'a pas besoin de voir le dispositif photographique pour savoir ce qu'il se passe.



Même photo selon un autre angle de vue. Ici, le photographe visible semble nous placer comme sujet en plus du modèle, alors que c'est lui le véritable sujet.


Suggestion : jouer avec les ombres que l'on aperçoit sur l'écran blanc pour montrer par les ombres la présence du photographe visible, du modèle, mais également du photographe qui prend la photo.




=> tentative de low key

Les conditions du studio ne permettaient pas de prendre de bonnes photos en low key, mais même en le sachant, nous avons tenté quelque photos, le résultat pouvant éventuellement se montrer intéressant. Cette photo ne place as du tout en avant ce spot à cause de l'éclairage mal dirigé.





Sur cette photo, la lumière envoyée se réfléchit à l'intérieur du spot, le poussant en avant sur la photo et en marquant une ombre intéressante. Entre les deux photos, le temps de pose a été modifié afin d'assombrir la deuxième.









=> jeux d'ombres





L'ombre du spot nous a donné envie d'essayer de jouer sur les ombres. Ces trois photos sont différentes de par leur intensité lumineuse. Elles montrent des photos de ce que l'on pourrait penser être un appareil photo.



Cependant il s'agit en fait d'une partie d'un rétrouprojecteur éclairé de sorte à ce que l'ombre apparaissant ressemble à un appareil photo.





RECHERCHES PAR LE DESSIN




Essais par le dessin (de haut en bas et de gauche à droite)




Image 1 : créer une allégorie autour de l'appareil (bougie montrant l'évolution des dispositifs depuis la découverte de la photographie par exemple)





Image 2 : utiliser le low key, technique de photographie mettant en avant le sujet photographié, la source de lumière éclairant uniquement le sujet et laissant le fond noir.





Images 3 et 4 : utiliser plusieurs appareils pour donner un effet de miroir, comme si l'on découpait l'appareil photo en morceaux.






Image 5 et 6 : utiliser un cadrage inspiration James Bond, comme si l'on visait l'appareil, en voyant l'intérieur d'un objectif que l'on fabriquerait.






Image 7 : jouer sur l'ombre de l'appareil, ou sur l'addition d'objets qui une fois éclairés produiraient une ombre suggérant un appareil photo.






Image 8 : mettre en scène des personnes se prenant en photo, mais sans la présence des dispositif attendus afin de suggérer leur présence.









Présentation des essais à l'enseignant







FICHE D'INTENTION RECTIFIÉE


Pour notre production finale, nous avons finalement décidé de garder l'idée de suggestion que l'on retrouvait dans nos premiers essais avec les temps de pose long, et dans nos essais de la seconde séance en faisant disparaitre le dispositifs. Cependant nous avons modifié l'idée : plutot que de faire disparaître individus et dispositifs, nous allons prendre le contre-pied en créant un dispositif nouveau permettant de voir des individus invisibles et donc par extension, nous allons créer un disposition permettant de voir les fantômes.


Sujet : les fantômes
Traitement : temps de pose long
Moyen nécessaires : trépied
Lieu : à déterminer => extérieur, tel une forêt, des ruines ou intérieur comme un bâtiment abandonné
Objets : à voir selon l’ambiance que l'on souhaite donner






Recherche de photos faisant apparaître des fantômes :














Suggestion : Pourquoi ne pas prendre le contre pied du cliché classique de fantômes afin de les faire apparaître à des endroits plus inhabituels ?








RECHERCHES PAR LE DESSIN


Nous avons commencé à chercher comment ce dispositif pourrait être en dessinant nos idées et visions d'un dispositif anti-fantômes. Voici quelques croquis d'apparences éventuelles du dispositif photographique...

Dispositif photographique crée à partir de différents appareils liés électriquement (camera, spot, téléphone,  capteur infrarouge, capteur de mouvement, antenne radio, déclencheur automatique...).




























ESSAIS PHOTOGRAPHIQUES (dispositif, ambiance, fantômes)




























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 PHOTOGRAPHIE FINALE



1/ Choix du lieu et mise en place du décor et de l'ambiance

















2/ Le dispositif










3/ Prise de vue de fantômes















PLANCHES FINALES